Una recensione di Gary Hill su Music Street Journal!
Eurasia
Ilmondoarovescio
Recensione di Gary Hill
Mentre i membri di questo lavoro potrebbero non essere ben noti al pubblico americano, ciascuno dei cinque musicisti di questa band ha una reputazione in Italia. Questa nuova band si concentra su una solida performance del genere musicale conosciuto come progressive rock italiano. Questo si basa molto sulla fusion, ma qui c’è anche molto più sound. Va notato che se hai bisogno di sentire il cantato in inglese, probabilmente dovresti cercare altrove.
Questa recensione è disponibile in formato libro (copertina rigida e tascabile) su Music Street Journal: 2017 Volume 5 su lulu.com/strangesound.
Track by Track Review
Un mondo a rovescio
C’è quasi uno sfondo jazz tradizionale per questo pezzo. La chitarra fresca e croccante porta più sull’atmosfera fusion. Ci sono alcuni fraseggi e cambi in questo pezzo che mi fanno pensare un pò a Frank Zappa. Le voci sono molto in linea con ciò che ci si aspetta dal progressive rock italiano.
Fatti i fatti tuoi
Venendo ad un ritmo più veloce, questo è un intrigante pezzo di prog italiano. Ha molto jazz, ma anche un sacco di psichedelia strana. È definitivamente uscito dal manierismo, ma è anche drammatico. Questo lavoro è hard di sicuro. C’è un bel solo di chitarra costruito in questo brano.
Il buio nero
C’è molto jazz anche in questo. È un solido brano prog-rock che è decisamente italiano nella natura. Mi piacciono molto le sezioni altissime di questo. Sono anche un grande fan di alcuni dei bassi che suonano in mid-track.
L’avvenire di un’illusione
Questa centrale elettrica energizzata è uno dei numeri più puramente rock qui. Ha anche qualche venatura di alcuni dei brani prog degli artisti punk come Green Milk del pianeta Orange. Mi piace molto.
Il fantasma del tiranno
Il jazz e gli elementi prog italiani tipici lo guidano in belle direzioni. Mi piace molto il lavoro con la chitarra. Ci sono alcune parti vocali interessanti che si appoggiano lungo le linee del canto modello scat.
Vado contro
Un numero più duro swingato, questa è una vera centrale elettrica. Ha tiro e ha un taglio difficile. Eppure, è anche decisamente basato sul prog rock. L’assolo di chitarra lo porta di più nel territorio della fusion.
Il segreto nascosto
Questo funziona molto più sulla falsariga della fusion. È un taglio interessante che è uno dei più efficaci qui. Il pezzo ha un buon equilibrio tra cose più dolci e più swingate. Ciò include alcune esplorazioni fumanti sulla fusion calda nei segmenti strumentali.
La luna in tasca
Il jazz e la musica rock energizzata costituiscono il concept qui. Ancora una volta, la chitarra si mostra davvero, questa volta in un pezzo pulito di assolo. Ci sono parti di questo che mi fanno pensare all’era di Peter Banks.
Bispensiero
Questo è strano, ma roba fica. Un assolo di tromba sullo sfondo mentre una voce parla rapidamente sopra le righe. Il jazz jamming sullo sfondo è incredibilmente di classe. Funziona su più roba del prog rock che abbiamo sentito in tutto questo set. Eppure, ci sono alcuni tratti jazz impazziti incorporati. Ci sono voci cantate in quelle sezioni successive del taglio. Adoro alcuni assoli di chitarra. Le ultime parti di questo sono costruite attorno a un esteso movimento strumentale. La batteria ottiene un diavolo di solo verso la fine nella traccia, e funziona davvero fino a un pezzo di musica spaziale folle prima che la voce ritorni.
Sorano tamoto
Voci con sfondo sinfonico aprono questo brano. Ciò mantiene il pezzo con un suono quasi operistico per un po ‘. Cresce oltre quel punto ad alcune cose rock che sono piuttosto di classe. Sono davvero innamorato del solo assolo di chitarra melodica che si sente più avanti lungo la strada. Questo alla fine diventa uno dei passaggi più efficaci dell’intero disco. Scava abbastanza bene. Si scende a un assolo di chitarra acustica seguito da un po ‘di archi alla fine.
